Wybierz opcje uczestnictwa

Kongres rozpocznie się od podsumowania postulatów zgłaszanych podczas poprzednich edycji oraz przedstawienia konkretnych działań podjętych na rzecz ich realizacji. Zaprezentowane zostaną wyniki badań zrealizowanych w ramach projektu Taniec w Polsce 2025, a także wnioski z konsultacji regionalnych, badań i rozmów, które poprzedziły IV Kongres Tańca. To ważny moment otwierający wspólną refleksję nad kondycją i przyszłością tańca w Polsce.

Taniec powinien i może być dostępny dla każdego – niezależnie od sprawności, wieku, miejsca zamieszkania, sytuacji rodzinnej czy społecznej. W panelu poruszymy szeroko rozumiane zagadnienie dostępności – nie tylko w kontekście różnorodnych potrzeb, ale także odpowiedzialności społecznej środowisk tanecznych. Rozmawiać będziemy o tym, jak taniec może reagować na wyzwania współczesności – od zmian klimatycznych, przez technologie, po zmieniające się potrzeby społeczne. Panel stanie się przestrzenią do refleksji nad tym, jak włączać odpowiedzialność i wrażliwość społeczną w codzienną praktykę artystyczną.

Jak wygląda krajobraz edukacji tanecznej w Polsce? Od szkół baletowych i uczelni artystycznych, przez edukację nieformalną, po oddolne inicjatywy – ścieżek kształcenia jest wiele. Panel poświęcony będzie wyzwaniom, jakie stoją przed młodymi tancerzami i ich nauczycielami, a także perspektywom zawodowym po zakończeniu edukacji. Rozmowa obejmie także temat kompetencji wymaganych na rynku pracy, roli instruktorów i pedagogów oraz osób tworzących przestrzeń do pracy w sektorze tańca. To ważna okazja do wymiany doświadczeń i wspólnego poszukiwania rozwiązań systemowych.

Wybór oznacza jedynie chęć udziału – rezerwacja miejsca nie jest jeszcze aktywna.

Wybór oznacza jedynie chęć udziału – rezerwacja miejsca nie jest jeszcze aktywna.

Wybór oznacza jedynie chęć udziału – rezerwacja miejsca nie jest jeszcze aktywna.

To szczególne spotkanie, w którym przedstawiciele różnych środowisk tanecznych rozpoczną rozmowę poświęconą budowaniu dialogu i kreowaniu innowacji społecznych w sektorze tanecznym z wykorzystaniem pełnego potencjału tkwiącego w różnorodności. Czy środowiska taneczne, choć tak zróżnicowane, mają szansę na poznanie się, otwartą rozmowę o różnicach i wspólnych wartościach, a także zbudowanie przestrzeni do współdziałania ponad stylami, metodami i doświadczeniami?

To temat powracający w niemal każdej edycji Kongresu – ale podejmowany z nowej perspektywy. Jak skutecznie finansować taniec? Jakie modele współpracy można wykorzystać? Uczestnicy panelu porozmawiają o możliwościach pozyskiwania środków także poza sektorem publicznym, o wyzwaniach infrastrukturalnych z perspektywy samorządów, a także o szansach na tworzenie interdyscyplinarnych partnerstw i klastrów. Wspólnym celem będzie spojrzenie na taniec jako sektor mogący skutecznie współdziałać z administracją, kulturą i biznesem.

Jak powinna wyglądać długofalowa strategia dla tańca w Polsce? To kluczowy panel poświęcony planowaniu rozwoju sektora na kolejne dekady. Porozmawiamy o stojącej u progu urzeczywistnienia idei centrów choreograficznych, ich możliwym kształcie i roli w systemie wspierania tańca, a także o strategicznych działaniach instytucji publicznych odpowiedzialnych za politykę kulturalną. Panel skierowany będzie do osób liderskich, decyzyjnych i wszystkich, którym zależy na systemowych rozwiązaniach i długoterminowej wizji dla środowisk tanecznych.

Wybór oznacza jedynie chęć udziału – rezerwacja miejsca nie jest jeszcze aktywna.

Wybór oznacza jedynie chęć udziału – rezerwacja miejsca nie jest jeszcze aktywna.

Fuzja tańca i filmu to obszar, który coraz śmielej eksplorują polscy artyści. Spotkanie tych dwóch mediów otwiera przestrzeń fascynujących poszukiwań artystycznych – nie tylko w zakresie kreacji i prezentacji tańca, ale także jego promocji oraz docierania do nowej publiczności. Film tańca w Polsce rozwija się dziś niezwykle dynamicznie. Każdego roku powstają dziesiątki produkcji, które wnoszą świeże spojrzenie na taniec i jego artystyczne możliwości. W tym programie prezentujemy wybrane filmy z ostatnich lat, które zarazem dowiodły już swojego promocyjnego potencjału – trafiając na krajowe i międzynarodowe festiwale, do kin, telewizji i na platformy streamingowe, a także zdobywając wyróżnienia i nagrody na całym świecie. To również panorama twórczości: od produkcji przygotowanych przez czołowe instytucje i zespoły tańca po projekty niezależnych twórców. Różnorodność form, estetyk, inspiracji i tematów ukazuje bogactwo współczesnego polskiego tańca. Dopełnieniem projekcji będą spotkania i rozmowy (Q&A) z twórcami obecnymi na pokazach. Lista filmów w kolejności alfabetycznej, które będą prezentowanie podczas Kina Tańca jest dostępna na naszej stronie internetowej po przejściu na Kongres Stacjonarny > Kino Tańca. Niebawem podany repertuar na konkretny dzień.

Kim są odbiorcy tańca i jak do nich docierać? Wspólnie przyjrzymy się narzędziom promocji i komunikacji, które mogą realnie wspierać rozwój środowisk tanecznych. Zastanowimy się, jak budować trwałą relację między artystami a publicznością, jak rozwijać ofertę skierowaną do dzieci i młodzieży oraz co sprawia, że taniec staje się bliższy i bardziej zrozumiały dla widzów. Panel będzie okazją do omówienia dobrych praktyk, efektywnych strategii promocyjnych i działań edukacyjnych.

Polski taniec coraz częściej gości na międzynarodowych scenach – ale jak tę obecność skutecznie rozwijać? W panelu udział wezmą przedstawiciele instytucji kultury, producenci, kuratorzy i artyści mający doświadczenie w zagranicznych projektach. Porozmawiamy o promocji i dystrybucji polskiego tańca za granicą, strategiach międzynarodowych, budowaniu sieci kontaktów i synergii między działaniami publicznymi a oddolnymi inicjatywami. Wspólnie poszukamy realnych kierunków rozwoju i możliwości wzmacniania polskiej obecności w globalnym obiegu sztuki.

Zakończenie Kongresu będzie przestrzenią podsumowania najważniejszych wniosków, refleksji i postulatów wypracowanych w trakcie wszystkich paneli, debat, spotkań i konsultacji. Przedstawione zostaną efekty kongresowych prac i debat, co pozwoli ukazać najważniejsze idee i zaprezentować wspólną mapę potrzeb i propozycji dla przyszłości polskiego tańca.